Malarstwo 2 0202.8-KMA2

sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych

Max Doerner “Materiały malarskie i ich zastosowanie” Rudolf Arnhaim „Sztuka i percepcja wzrokowa“ Maria Rzepińska “Historia koloru” Władysław Strzemiński “Teoria widzenia” John Gage “Kolor i kultura. Teoria i znaczenie koloru od antyku do abstrakcji” Słownik sztuki XX w.

Liczba punktów ECTS: 3 A. Godziny kontaktowe: 50h/ 2 ECTS Udział w zajęciach: 45h Udział w przeglądzie końcowosemestralnym: 5h B. Praca własna studenta: 25h/ 1 ECTS Przygotowanie do zajęć: 15h Przygotowanie do zaliczenia: 10h

studia pierwszego stopnia

ogólnoakademicki

obowiązkowe

2

Realizowany w sali

Poznanie malarstwa jako tradycyjnego i współczesnego medium artystycznej wypowiedzi. Pogłębianie wnikliwej obserwacji, wrażliwości plastycznej, świadomego postrzegania otoczenia oraz przełożenia tych obserwacji na język malarskiej wypowiedzi. Pogłębianie wiedzy i doświadczenia z zakresu warsztatu malarskiego dotyczącycego prac artystycznych opartych na studium natury, interpretacji i wyobraźni. Pogłębianie wiedzy teoretycznej, jak również szerokie rozwijanie i kształtowanie osobowości studenta.

WIEDZA
Student ma podstawową wiedzę z zakresu teorii i praktyki malarstwa. Opanował podstawy wiedzy na temat teorii koloru, kompozycji, perspektywy, anatomii i środków ekspresji malarskiej. Posiada podstawową wiedzę na temat technik malarskich, możliwości ich łączenia i technologicznego eksperymentowania.

UMIEJĘTNOŚCI
Student potrafi analitycznie i syntetycznie ujmować naturę w swoich pracach. Student zwiększył swoje umiejętności w zakresie posługiwania się elementami budującymi obraz. Umie analizować materiały zebrane w szkicowniku pod kątem praktycznego wykorzystania w pracy nad obrazem. Umie na poziomie podstawowym analizować własny proces twórczy. Potrafi posługiwać się podstawową terminologią dotyczącą budowy i kompozycji obrazu.

KOMPETENCJE SPOŁECZNE
Jest uwrażliwiony na estetyczne aspekty otoczenia. Podejmuje wysiłki na rzecz rozwoju twórczej osobowości. Wykazuje zainteresowanie sztuką, dąży do pogłębiania wiedzy na jej temat, uzupełniania informacji. Dostrzega walory pracy zespołowej w działaniach artystycznych.

Sposób zaliczenia:
zaliczenie z oceną
Otwarty przegląd kompletu prac.
Podstawowe kryteria oceny lub wymagania egzaminacyjne:
50% – wykonywanie zadań programowych i aktywność
50% – udział w przeglądach i korektach (w pracowni i zdalnie). Przygotowanie pełnej dokumentacji cyfrowej zrealizowanych prac.

Podstawowym kryterium oceny jest systematyczna praca i aktywność studenta, oryginalność koncepcji. Zaliczenie ma formę otwartego przeglądu prac.

Wykaz literatury
Zalecana jest szeroko pojęta literatura naukowa, obejmująca zagadnienia z historii i teorii sztuki oraz technologii malarstwa m.in.:

Vitamin P: New Perspectives in Painting, Barry Schwabsky, Phaidon Press, 2002
Vitamin P2: New Perspectives in Painting, Phaidon Press Ltd, 2011
„Słownik Sztuki XX wieku”, Gerard Purozoia, Arkady, Warszawa 1998
„Historia Sztuki Świata”, t.8, wiek XX; Muza SA, Warszawa 2001

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

• Strona przedmiotu 0202.8-KMA2 w USOSweb