Multimedia 2 0202.8-KMM2
Problematyka:
- Omówienie tematów i przykładowych sposobów interpretacji
- Prezentacja i omówienie przykładów utworów animowanych, realizowanych w technikach kolażowych, wieloplanowych oraz wykorzystujących materiały plastyczne
- Omówienie i prezentacja rozwiązań formalnych możliwych do uzyskania z wykorzystaniem technik kolażowych, wieloplanowych oraz wykorzystujących materiały plastyczne
- Podstawy edycji materiałów fotograficznych na potrzeby animacji
- Łączenie materiałów fotograficznych z grafiką
- Zastosowanie materiałów plastycznych w animacji
- Techniki fotograficzne w animacji
- Zasady i techniki oświetlania planu animacyjnego
- Techniki kolażowe w animacji
- Techniki wieloplanowe i praca z wieloplanem
- Aranżacja planu animacyjnego
- Scenografia w animacji poklatkowej
- Podstawy montażu materiałów fotograficznych w środowisku cyfrowym
- Podstawy pracy z dźwiękiem (kontynuacja)
- Edycja i synchronizacja dźwięków ilustracyjnych
- Przegląd realizacji - dyskusja
Kierunek studiów
Literatura uzupełniająca
Nakład pracy studenta
Poziom studiów
Profil kształcenia
Rodzaj przedmiotu
obowiązkowe
Semestr, w którym realizowany jest przedmiot
Tryb prowadzenia
Wymagania
Koordynatorzy przedmiotu
Efekty kształcenia
WIEDZA
- Posiada podstawową wiedzę na temat manualnych technik kreacji obrazu ruchomego w szczególności technik kolażowych, fotograficznych, wieloplanowych oraz wykorzystujących materiały plastyczne.
- Rozumie związki między wyborem konkretnej techniki, a wyrazem estetycznym dzieła animowanego.
- Rozumie zasady tworzenia i kontrolowania ruchu w animacji poklatkowej wykorzystującej fotografię jako technikę rejestracji obrazu lub jako samodzielne medium ekspresji artystycznej.
- Posiada podstawową wiedzę o zasadach pracy animatora oraz znani mu są artyści pracujący w poznanych technikach oraz przykłady ich realizacji.
UMIEJĘTNOŚCI
- Sprawnie posługuje się kolażowymi, fotograficznymi, wieloplanowymi lub wykorzystującymi materiały plastyczne technikami kreacji obrazu ruchomego.
- Potrafi kontrolować i różnicować dynamikę ruchu elementów animowanych w tych technikach.
- Panuje nad kompozycją temporalną prostych utworów animowanych.
- Potrafi w praktyce wykorzystać wiedzę o poznanych technikach kolażowych, fotograficznych, wieloplanowych oraz wykorzystujących materiały plastyczne.
- Posiada podstawowe umiejętności cyfrowej obróbki i edycji materiałów fotograficznych oraz cyfrowego montażu materiału fotograficznego.
- Potrafi w oryginalny sposób interpretować postawione zadania.
- Potrafi w klarowny sposób wypowiadać się i prezentować swoje pomysły, efekty własnej pracy oraz właściwie uargumentować zajmowane stanowisko
KOMPETENCJE SPOŁECZNE
- Potrafi krytycznie odnieść się do własnych pomysłów i doskonalić je na drodze prób i eksperymentów.
- Rozumie potrzebę dialogu, rolę dyskusji i wymiany doświadczeń w procesie kreacji artystycznej.
- Wykazuje się kreatywnością i świadomością we własnych działaniach twórczych, oraz otwartą i twórczą postawą w sytuacjach wymagających poszukiwania rozwiązań nowych i niekonwencjonalnych.
Kryteria oceniania
Zaliczenie z oceną
- Realizacja projektów semestralnych (75%)
- Oceny cząstkowe za realizacje zadań praktycznych realizowanych w trakcie trwania semestru (25%)
Podstawowym kryterium oceny jest oryginalność koncepcji i jakość jej realizacji oraz aktywny udział w zajęciach. Zaliczenie ma formę otwartego przeglądu prac.
Praktyki zawodowe
Brak
Literatura
- France C., Sztuka animacji, Warszawa, 2006.
- Helman A., Ostaszewski J., Historia Myśli Filmowej, Gdańsk, 2011.
- Franckiewicz I., Kolor Dźwięk i Rytm. Relacja Obrazu i Dźwięku w Sztukach Medialnych, Warszawa, 2010.
- Levis Yewdall D., Dźwięk w filmie. Teoria i praktyka, Warszawa 2011
- Murch W., W mgnieniu oka. Sztuka montażu filmowego, Warszawa, 2006
- Antologia Polskiej Animacji dla Dzieci, Producent PWA Polskie Wydawnictwo Audiowizualne,DystrubutorNInA Narodowy Instytut Audiowizualny, Warszawa, 2008.
- Antologia Polskiej Animacji Eksperymentalnej, Producent PWA Polskie Wydawnictwo Audiowizualne,DystrubutorNInA Narodowy Instytut Audiowizualny, Warszawa, 2009.
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: