Grafika cyfrowa i multimedia 1.S2.DC.3

Opis: - Omówienie i wprowadzenie zaawansowanych narzędzi do tworzenia ilustracji rastrowej w programie Adobe Photoshop - Omówienie i wprowadzenie zaawansowanych narzędzi do tworzenia ilustracji rastrowej w programie Adobe Illustrator - Omówienie i wprowadzenie zaawansowanych narzędzi do tworzenia animacji cyfrowej w programie Adobe After Effects - Omówienie i wprowadzenie podstawowych narzędzi do montażu animacji w programie Adobe Premierę Pro - Omówienie i wprowadzenie technik tworzenia ilustracji cyfrowej - Omówienie i wprowadzenie technik animacji cyfrowych oraz analogowych (stop motion, poklatkowa, rotoskopowa).

Kierunek studiów

Digital Cultures

Nakład pracy studenta

Nakład pracy studenta: A. Godziny kontaktowe: 45h/ 1,5 ECTS Udział w zajęciach: 30h Realizacja projektu w placówce, raportowanie z realizacji projektu, prezentacja wniosków: 15h B. Praca własna studenta: 15h/ 0,5 ECTS Przygotowanie do zajęć: 10h Przygotowanie do zaliczenia: 5h

Poziom studiów

drugiego stopnia

Profil kształcenia

ogólnoakademicki

Rodzaj przedmiotu

obowiązkowe

Semestr, w którym realizowany jest przedmiot

Tryb prowadzenia

Realizowany w sali

Wymagania

- Student powinien posiadać podstawową wiedzę z zakresu obsługi programów graficznych (Adobe Illustrator, Adobe Photoshop lub innych odpowiedników), programów do animacji (Adobe After Effects lub innych odpowiedników). - Student powinien posiadać podstawową wiedzę z zakresu projektowania grafiki cyfrowej, w tym: projektowanie postaci, projektowanie poziomów gier 2d, projektowanie logo gry, projektowanie innych grafik i ilustracji potrzebnych do zaprojektowania gry (przedmioty, interfejsy, ikony itp.).

Założenia

Zakres tematów: - Ilustracja cyfrowa: rastrowa i wektorowa. Ilustracja krok po kroku. - Ilustracja izometryczna krok po kroku. - Kompozycja kadru. - Przygotowanie grafik cyfrowych pod animację. - Timing w animacji. Dynamika scen. - Animacja cyfrowa klatka po klatce. - Animacja rotoskopowa na podstawie nagranego materiału wideo - Animacja i montaż poszczególnych scen. - Dźwięk w animacji.

Koordynatorzy przedmiotu

Justyna Migoń-Sasuła
Marek Szymczak

Efekty kształcenia

Wiedza: student zna i rozumie
1. Terminologię anglojęzyczną wykorzystywaną w środowisku narzędzi graficznych (k_W03)
2. Metody i narzędzia wykorzystywane przy tworzeniu treści graficznych (k_W10)
Umiejętności: student potrafi
3. tworzyć elementy graficzne, w środowisku cyfrowym (k_U10)
Kompetencje społeczne: student jest gotów do
4. pracy w zespole, pełniąc w nim różne role, umie przyjmować i wyznaczać zadania, ma umiejętności organizacyjne z projektowaniem i podejmowaniem działań profesjonalnych (k_K04)
5. ustalania priorytetów podczas realizacji różnych zadań związanych ze studiowaniem i pracą zawodową (k_K05).

Kryteria oceniania

Metody i kryteria oceniania:
A. Formy zaliczenia (weryfikacja efektów uczenia się) Praca zaliczeniowa (efekty 2,3,4 ); Zadania cząstkowe (efekty 1,5 ).
B. Podstawowe kryteria ustalenia oceny Ustalenie oceny końcowej na podstawie ocen cząstkowych (40%) i pracy zaliczeniowej (60%).

Literatura

- Źródła elektroniczne (kursy, tutoriale internetowe: YouTube, skillshare, domestika, udemy) - Adobe Photoshop CC, Andrew Faulkner, Conrad Chavez, wyd. Helion, 2018 - Adobe Illustrator PL. Oficjalny podręcznik. Edycja 2020, Brian Wood, wyd. Helion, 2021 - Adobe After Effects CC. Oficjalny podręcznik, Fridsma Lisa , Gyncild Brie, wyd. Helion, 2018.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 1.S2.DC.3 w USOSweb