Arrangement 2.2.5.M-04A

(in Polish) Muzykologia moduł popularny

(in Polish) A. Godziny kontaktowe: 25h/ 1 ECTS Udział w zajęciach: 15h Udział w innych formach kontaktu bezpośredniego*: 10h B. Praca własna studenta: 25h/ 1 ECTS Przygotowanie do zajęć: 15h Przygotowanie do zaliczenia: 10h

(in Polish) studia I stopnia PRK: 6

(in Polish) ogólnoakademicki

obligatory courses

(in Polish) Realizowany w sali

(in Polish) rozmowa kwalifikacyjna, umiejętności wokalne oraz gry na instrumentach

(in Polish) Podstawy aranżacji; Poznanie skal instrumentów i wykorzystania instrumentalizacji w utworze; Umożliwienie harmonijnego rozwoju: osobowościowego i muzycznego; Umiejętność zachowania zasad aranżacji w kompozycjach realizowanych podczas zajęć; Rozwijanie umiejętności aranżacji zachowaniem podstawowych sposobów artykulacji, dynamiki, frazowania oraz właściwej agogiki; Kształcenie i rozwijanie wrażliwości słuchowej na jakość dźwięku i środki wyrazu muzycznego; Kształcenie i rozwijanie wyobraźni muzycznej; Rozwijanie umiejętności zespołowej pracy nad utworem; Kształtowanie umiejętności zespołowego myślenia, formowania właściwych kryteriów estetycznych oraz wartościowania treści i poziomu wykonania utworów muzycznych; Zakres tematów: 1. Wykonanie impresji opartej na kanwie harmonicznej 2. Aranżacja standardu muzyki rozrywkowej z wykorzystaniem kadencji harmonicznych. 3. Utwory aranżowane w polskiej i zagranicznej muzyce rozrywkowej. 4. Pisanie aranżacji na różne składy wokalno – instrumentalne. 5. Poznanie skal instrumentów ujętych w aranżacji. 6. Poznanie techniki aranżacyjnej w wersji komputerowej oraz ręcznej. 7. Znajomość notacji funkcyjnej obowiązującej w muzyce popularnej 8. Władanie niezbędnymi środkami wykonawczymi – odtwórstwo i improwizacja. 9. Prawidłowe odczytanie tekstu muzycznego utworu, dokonanie zespołowej analizy materiałowej i wykonawczej oraz wspólne, poprawne wykonanie zaaranżowanego utworu. 10. Umiejętność zespołowej pracy na utworem. 11. Umiejętność rozróżniania stylów muzycznych : a) gospel b) blues c) swing d) ballada soulowa e) pop f) funky 11. Tempo – pulsacja – metrum – rytm w aranżacji. 12. Zróżnicowana artykulacja w utworze aranżowanym w danym składzie instrumentalnym. 13. Frazowanie – oddech, kulminacja w partyturze i partiach solowych. 14. Znajomość struktury harmonicznej; 15. Plan dynamiczny w aranżacji. 16. Barwa dźwięku – kolorystyka w partyturze wykonywanej aranżacji utworu. 17. Łączenie środków interpretacyjnych w aranżacji.

Additional information (registration calendar, class conductors, localization and schedules of classes), might be available in the USOSweb system:

• Description of 2.2.5.M-04A in USOSweb